Möte med 5 duktiga designers
I december 2014 inrättade Lille-designföretaget en plattform för inlämning av projekt. Fem designers med starka idéer, som arbetar i Nord-Pas-de-Calais, är utvalda att ansluta sig till företagets inkubator. Under ett helt år, med stöd av fem företagsledare, utvecklade, förbättrade och konkretiserade de sina idéer med samma ambition: att utveckla nya användningsområden genom design. Cécilia Lusven, Noémie Lenancker, Tim Defleur, Dométhilde Majek och Les Saprophytes pratar med oss om deras projekt, deras inspirationer och deras prestationer. Möte med fem designers från mycket olika världar.Cécilia Luvsen och "Kilometer", från cykeln till din matta
Under en vistelse i San Francisco, Kalifornien, påverkad av ”zero waste” -politiken som råder där, bestämmer Cécilia Luvsen sig för att engagera sig i upplyftning och omvandla de använda inre rören till cyklar till textilmaterial. Finalist i tävlingen "Showcase for a designer" i Tournai (Belgien) med detta projekt, "Kilometer", gick hon med i inkubatorn i Lille-design i januari 2015. Designern vill nu genomföra sitt projekt på ett halvhantverkligt sätt, och positionera sig på lyxmarknaden.
Varför valde du upcycling? Upcycling kom naturligt för mig eftersom det inte bara är fråga om återvinning utan om att förstärka genom att göra ett material kvalitativt (här, innerröret) och samtidigt bevara och förstärka know-how (här, textilen genom vävning). Jag upptäckte innerröret som en råvara i San Francisco, reste av många cyklister, och jag gillade denna parallell mellan objektet "matta" på marken granskad när det gäller lyx som kontrasterar med innerrörets primära liv. Luft, precis som nära marken men osynlig och okänd. Varför "Kilometer"? "Kilometer" har flera betydelser: tanken på det återvunna innerröret (kilometerna som cyklats) och idén om varaktighet (den oändliga cykeln med upcycling). Vilken typ av interiör har du skapat Kilometer för? Kilometer designades för interiörer som är tillräckligt förfinade för att förbättra texturer och material. I en miljö med varma neutrala färger är Kilometer -produkterna kärnan i levande och förbipasserande platser. Kilometern riktar sig för få människor för tillfället, det är framför allt ett tillvägagångssätt som jag hoppas kommer att fortsätta att växa. Det är dömt att förbli en lyxprodukt som kombinerar tradition och kreativitet.
Noémie Lenancker och "Pause Urbaine"
Det är inom ramen för en tävling som arrangeras av Lille-design som Noémie Lenancker hittar inspirationen som leder henne till "Pause Urbaine". Hans företag, Télaé design, skulle skapa presenten till deltagarna i tävlingen "Design for change". Inspirerad av temat för det här - "att ge övergivna utrymmen i staden mening" - föreställer hon sig en väska som, när den väl har fällts ut, blir till en relaxavdelning. Hon delar med sig av sina idéer, inspirationer och ambitioner.
Hur fick du idén att göra en "modulär" väska? Jag hade carte blanche för att skapa en fin textilprodukt för deltagarna i "Design for change" och jag gillade verkligen tävlingens tema. Jag ville skapa ett objekt som förmedlar föreställningarna rörlighet, handväskan, men också om orörlighet med relaxavdelningen. "Paus Urbaine" låter dig både gå runt i din stad och landa någonstans, när du vill. Vem är "Pause Urbaine" för? Den första versionen av väskan skapades för studenter som deltog i en tävling. Den slutliga versionen kommer snarare att rikta sig till BtoB -partners som kan anpassa den och sedan erbjuda den till sina anställda. Eller varför inte till förvaltningar och museer som sedan skulle sälja det som ett reklamobjekt. Väskan skulle också vara mycket användbar för en nybliven mamma som inte kan hitta en torr och ren plats att byta barn eller för semesterfirare som en strandhandduk. Kommer det att anpassas för individer? I slutändan kan vi tänka oss att erbjuda ett bibliotek med olika mönster. Varje väska kan, när den är utfälld, hänga på en annan för att skapa en större relaxavdelning, det är fullt möjligt att skapa fyra mönster med samma tema som, när de är länkade, skapar en större design. Vad sägs om en gigantisk Scrabble? Tanken är att erbjuda en upplevelse genom textilier.
Tim Defleur och "Registrerad modell"
Tim Defleur arbetar som designer tillsammans med Alain Gilles i Bryssel. Han var alltid på väg mellan Lille och Belgien och ville ha en lättflyttbar stol, lätt att förvara, montera och demontera. Hans ursprungliga idé: att skapa en enkel fåtölj, med minimalistiskt utseende, utan spikar eller skruvar. Efter att ha lämnat inkubatorn i Lille-design marknadsför designern ett helt sortiment, "registrerad modell", bestående av fåtöljer, soffbord och hyllor, på webbplatsen Atylia.com.
Hur fick du idén till den här stolen utan spikar eller skruvar? Jag bodde ensam i Bryssel, jag ville ha något enkelt att göra, praktiskt. Jag tänkte på digital skärning, jag ville ha en fåtölj med minimalistiskt utseende, vilket är praktiskt. Varje bit passar lätt ihop med de andra och bildar tillsammans en fåtölj som helt enkelt är formad av poppelpaneler. Vem är "Deposited Model" avsedd för? Det finns inget särskilt mål, vi kan ganska föreställa oss fåtöljen för någon som inte har mycket plats men gillar att underhålla, det är ett trevligt alternativ till den enkla fällbara stolen. Sortimentet kan också fungera mycket bra för en person som vill inreda sin terrass. Alla kan föreställa sig och skapa sitt eget personliga utrymme. Fåtöljerna är också praktiska för personer som använder sin bärbara dator eller surfplatta mycket eftersom vissa säten är "onormalt" förlängda på sidan, vilket ger en enda ände av soffan. Sortimentet är tillverkat i Frankrike, i Tourcoing men dess priser är fortfarande mycket låga . gjort överkomligt. Det var viktigt att behålla, trots allt, en tillgänglig dimension. För vilken typ av interiör föreställde du dig detta sortiment? Sortimentet, med sitt ljusa trä och enkla linjer, har helt klart en skandinavisk kant, och det kan förväntas eftersom jag hämtar mycket inspiration från nordiska mönster. Möblernas enkelhet gör att de, tror jag, kan passa in i olika miljöer, varför inte en popinredning, mer färgstark. Möblerna säljs i rått trä men inget hindrar köpare från att anpassa dem efteråt, måla dem för att ge sin personliga touch.
Saprofyterna och "DIY Architecture Factory"
Sedan 2011 har Saprophytes - ett tvärvetenskapligt kollektiv - rest med lastbil i Pile -distriktet i Roubaix. Ett fordon ombord som de erbjuder en gratis DIY -tjänst öppen för alla. De går med i inkubatorn för Lille-design för att hitta en lösning för att göra deras projekt hållbart. Idag är kollektivet installerat på "La Condition Publique" i Roubaix, i en hall på inte mindre än 1400 m2.
Hur fungerar DIY -arkitekturen? Efter att ha promenerat runt i grannskapet med en lastbil, ville vi ha ett mer hållbart sätt att arbeta med tillgång till kunskap, verktyg och material. Vi erbjuder temakurser som alla kan gå gratis på. Vi arbetar med tanken på att dela, ingen valuta byts: en styrelse kostar en spik, om vi hjälper någon tjänar vi 5 spikar osv … Målet är att främja aktivitet och ömsesidig hjälp, skapa gemensamma mål, och starta kollektiva projekt. Vem tänkte du på när du satte ditt koncept på plats? Det är verkligen en idé som kom till oss för att hjälpa invånarna i grannskapet, men vem som helst kan komma. Vi skulle vilja knyta en speciell länk till högen (grannskapet, red. Anm.). Och sedan är projektet också till nytta för Saprofyter, det är en möjlighet för oss att fördjupa vår kunskap, att experimentera. DIY -arkitekturfabriken utvecklas ständigt. Kanske kommer vi att ändra teman för våra kurser, kanske kommer vi att vara mindre närvarande i lobbyn om ett år. Vill du exportera ditt koncept? Inte alls ! Det är verkligen en idé som vi hade för vårt grannskap, det är en länk till terrängen. DIY -fabriken finns kvar i Roubaix. Konceptet tillhör inte oss. Denna process med upcycling, ömsesidig hjälp, råd och fördjupning av kunskap kan användas av andra människor, i andra städer. Detta är vad vi önskar och uppmuntrar, men vi kommer inte att ansvara för liknande projekt någon annanstans än hemma.
Dométhilde Majek och "Rives Nord", utformning av territorium och service
Efter att ha studerat vid Superior School of Art and Design i Valenciennes ägnar Dométhilde Majek sin sista avhandling åt ett flerdimensionellt tillvägagångssätt genom design av hamnlandskap. Från denna avhandling kommer tanken på "Rives Nord": rehabilitering av Deûle -kanalen genom att föreställa sig en kringgående (flytande) arkitektur som är flexibel.
Berätta lite om ditt koncept. När jag skrev min avhandling insåg jag att ett stort antal kanaler inte utnyttjades eller inte längre utnyttjas fullt ut. Min idé var därför att investera en del av Deûle -kanalen, att erbjuda en plats som främjar en blandning av urbana funktioner, för att göra Meûle till en vektor av relationer. "Rives Nord" bör bidra till stadsdelens ekonomiska dynamik, som ska läggas till den befintliga kommunala verksamheten, genom att erbjuda flera tjänster till invånarna. Vilken typ av tjänst kommer du att erbjuda? Inledningsvis kommer det att finnas försäljning av lokala och ekologiska marknadsprodukter för trädgården samt en resande matsal som erbjuder produkter från regionen. Vi funderar också på att inrätta ett utbildningsprogram för tjänster för företag runt kanalen. Syftet med detta program skulle vara att upptäcka distriktets rika historia. Inget är dock stenat, "Rives Nord" kommer att vara modulärt, tjänster kan utvecklas och förändras. Vilken typ av medborgare tänkte du på och föreställde dig "Rives Nord"? "Rives Nord" är dedikerad till att skapa social sammanhållning, en utbytesplats i grannskapet. Projektet var därför främst tänkt för arbetare och medborgare som bor i omgivningen. Naturligtvis kommer alla som passerar att kunna dra nytta av faciliteterna.