Att definiera henne som textildesigner skulle vara reducerande. Isabelle Fauquez är verkligen en konstnär i sig själv, som uttrycker sig på tusen och ett sätt. Idag fördjupar dess verksamhetsfält, eller mer exakt skapandet, det i vävnaderna. Inspirerad av materialet griper hon dem, målar dem och levererar till oss magiska samlingar. Möte på ett verkstadskontor där penslar och färger gnuggar axlar med sax.
Rytm och materia
”Jag svänger. Jag har ingen strategi. Jag välkomnar livets gåvor. Denna självdefinition av designern verkar verkligen helt korrekt när vi tittar på hennes karriär. Utan att vara kaotisk, låt oss säga att det var hektiskt för i början hade Isabelle Fauquez gärna gått in i en smyckeskola. Det intressanta med livet är att det är fullt av överraskningar. Utan att gå igenom juvelboxen kommer Isabelle att lära sig om tekniker som tillämpas på textilier, på Duperré -skolan. En stor skillnad desto mer överraskande eftersom damen, som inte gillar kläder särskilt, finner sig i att svälja skyddskurser. Den goda sidan av upplevelsen gör att han kan upptäcka tygerna. 
Vi kommer inte att bli förvånade över att ett av hans favoritobjekt är ett material som pryds av ett annat, vattenlevande detta. Just nu är hon kär i ett underbart linne som hon målade korall på. Den andra belyser den första och denna rytm på duk ser ut som en våg. 
Ytterligare en dimension på tyget
Det tar en jäkla nerv att måla ett vackert tyg, eller en upprorisk anda, om det inte är en nyfikenhet som den som barn tillåter sig själva. Med Isabelle Fauquez behöver du inte tveka. Det svarar på alla dessa scenarier. Hennes första färgskott kom till henne medan hon tittade på en vacker spets. Själva exemplet på vad man kvalificerar som exceptionellt i know-how, och som plötsligt blir lite pompöst eller till och med tråkigt. Som en busig unge projicerade hon droppar av nagellacket på det gudomliga materialet. En helgelse, en oemotståndlig önskan, och det tog honom väl. Hon kommer att komma ihåg upplevelsen och har sedan dess utforskat andra vägar. Till sitt försvar talar hon om "droppens magi". De är en del av hans universum. Bland favoritobjekten som kan ses på hans skrivbord fylls en kristallkula med dem och blicken går vilse. 
Solens överklagande
När vi gillar material gillar vi att röra, ta i handen för att röra eller slipa. Isabelle Fauquez är en av dem som upprätthåller en privilegierad kontakt med saker. Först och främst ser hon, observerar, föreställer sig. De är adekvata på ensamvandringar och får honom att upptäcka skatter. Hennes folk är blygsamma, men hon vet hur man gör dem värdefulla. Till hösten plockar hon till exempel upp löv - inte vilka som helst - sedan torkar de och plåstrar dem. Slutligen gör hon ett slags smycken av dem eftersom hon täcker dem med bladguld. Hans samling, utan verkligt värde, är ett under. Vi förförs av skönheten i de former som förgyllningen upphöjer. 
Guld är också mycket närvarande i sina textilier, oavsett om de är matt eller glansbehandlade. "Oavsett om det lyser eller inte, guld är sol," sa hon. För det är uppenbarligen inte glitteren som förför henne. Snarare den magiska dimensionen av dess intensitet. 
Japans fascination
Genom att titta på var och en av hans skapelser kan vi upptäcka hans influenser. Bland dem Japan. Fascinerad av sin kultur känner Isabelle Fauquez honom väl. ”I tio år åkte jag till det här landet minst tre gånger om året”, förklarar hon. Därav hans skarpa blick på Asien, trots hans elevers blåa sydhav. Och därför kanske också hans smak för små lådor, som de som erbjuds av japanerna. Hon anpassar dem efter sitt nöje. Vissa är över tjugo år gamla, och alla har karakteristiska egenskaper. Två av dem lämnar henne aldrig. Den minsta av lådorna är en halv tändsticksask, men en värld vilar i den: ett par miniatyrskallar, en mikrobit korall, skärvor av ädelstenar … Medan på den större (men knappt) fungerar en hönsdun som en vapen för en snigel plockad upp i sin trädgård och förgylld som vanligt. Konstiga planeter, som säger mycket om denna definitivt svävande designer. 