I världen av Philippe Model

Innehållsförteckning:

Anonim

"Jag gillar den oförskämdhet som fortfarande är glädjande för ögat. "

Philippe Model är en okonventionell designer. Det är svårt att definiera hans stil, och till och med sitt jobb, han är en sådan "jack-of-all-trades". Idag låter han oss komma in i hans värld.

Vem är du, Philippe Model? Hur definierar du dig själv?

Jag tycker om att jag är en kosmetolog, en harmoniserare. Jag strävar efter att avslöja skönheten i människor och platser. Jag rör vid allt som behagar mig, men alltid i syfte att göra gott för ögonen och öronen. När jag kommer till en plats ser jag direkt vad som är vackert med det, även om det till en början är oattraktivt. Jag framhäver sedan egenskaperna med optimistiska, glada och eleganta harmonier.

Du har lite akademisk bakgrund, Philippe Model …

Jag har turen att vara bra på att rita och färga. Min mamma var en elegant kvinna, som fördjupade mig i modevärlden när jag var liten. Mycket tidigt ville jag jobba med mina händer. Jag började tillverka modetillbehör: hattar, handskar, västar … Mina skapelser var mycket framgångsrika och mycket snabbt blev jag kallad att arbeta bakom kulisserna på catwalksna för Gaultier, Mügler, Montana … Det var i slutet av 70 -talet och början av 80 -talet. Sedan öppnade jag min egen tillbehörsbutik, där hattar hade en viktig plats. Jag tog också hand om stylingen för olika modehus. Passionerad om färg var jag också intresserad av dekoration genom att göra dekorationer för butiker och dekorera privata interiörer.

Idag, Philippe Model, var är du?

Jag fortsätter göra många olika saker. Jag tar hand om styling för dekorationstidningar, jag designar tapeter för Cole & Son, jag skapar färgerna på Ressource -färgerna, jag samarbetar då och då för tyg- och tillbehörshus. Jag skriver också böcker för Editions du Chêne, om tapeter, färger, förändringar av landskap. Och så har jag min lägenhet på rue Danièle Casanova.

Ah, Philippe Models berömda lägenhet …!

Ja, det händer mycket där. Det är en plats som används för fotografering, evenemang, klassiska musikkonserter, presspresentationer … Denna lägenhet, jag ville ha den som en stor teater- eller operamiljö. Golven, listerna, träarbetet, gesimserna, glasstängerna, fönstren, fönsterluckorna, ljuskronorna, eldstäderna, ingenting är period men tanken är att tro att allt är original. I verkligheten är allt till exempel plywood eller plast, men jag arbetade med dem med tidens språk och proportioner. Det brukade vara en banks lokaler.

Vad är din smak och din ogillar när det gäller dekoration, Philippe Model?

Jag gillar inte tråkiga rekonstruktioner, samtida interiörer där allt är på sin plats, linjära och enkla saker. Jag älskar känslor, flyktigt ljus, frammaning. Jag gillar platser där du känner det förflutna utan att vara en slav till det, eller tvärtom de som bärs av framtiden men på ett öppet sätt. När en plats är för slät, ger jag den patinas, hammarslag, jag försöker närma mig dess skelett. Jag gillar okonventionella saker, färgen, den franska smakfulla resterna, otrevligheten medan den förblir glädjande för ögat.

Vad inspirerar dig, Philippe Model?

Jag beundrar till exempel Jean-Paul Gaultier, som har en kolossal modekultur och snitt utan att skryta med det, som kombinerar diskretion och humor. I dekoratörernas värld gillar jag vissa saker med varandra. Jag påverkas också av teatern. Hemma till exempel byter jag ständigt möbler och färger. Jag gillar interiörer med en nomadisk men elegant sida, gammaldags saker, eller tvärtom ljusa men lite överraskande färger, till exempel i naturen eller i en gammal målning.

Tala till oss om färgen, exakt, Philippe Model …

Jag har kritiserat vitt mycket. För mig är det lösningen när du inte har en aning. Vitt kan se bra ut i ett hus i Grekland, eller i ett stort sydvästläge rum. Men i ett litet rum som vetter mot norr gör det henne skrämmande. Den svartvita blandningen är vacker i tapeter eller för marmor, men i målning är det svårare. Förhållandet mellan färg och material är inte uppenbart. Målningen måste vara färgad. Det producerar vackra toner som framkallar något verkligt, till exempel barken av en svamp. I varje färg jag skapar för Ressource -färger finns det en känsla, en påminnelse om något verkligt. Och sedan ger det poesi.